Javert

Javert es un inspector de la ley que ha dedicado su carrera a perseguir a Jean Valjean. Cree de forma absoluta en la justicia, el orden y la idea de que un criminal nunca puede cambiar. Cuando Valjean le demuestra que se equivoca mostrando misericordia, el mundo entero de Javert se derrumba. No es malvado. Está seguro, y esa seguridad es lo que lo hace aterrador.

Personalidad para la Danza

Javert se mueve en líneas rectas. Sin curvas, sin suavidad, sin movimiento de más. Cada paso es deliberado y medido, como un metrónomo. Los brazos permanecen pegados al cuerpo o entrelazados tras la espalda. Gira con precisión militar, pivotando sobre un pie. Su postura es impecable hasta el punto de la rigidez. No se inclina, no se encorva, no se relaja. La única vez que su movimiento se desmorona es al final, cuando su certeza se hace añicos. Ese derrumbe es devastador precisamente porque todo lo anterior fue tan controlado.

El Vestuario

Parte Superior

Un abrigo estilo militar en azul marino oscuro o negro con botones de latón o dorados por delante, ajustado y estructurado. Cuello alto. Charreteras en los hombros si es posible. Debajo, una camisa blanca rígida abotonada hasta el cuello. Todo en este vestuario dice autoridad y rigidez. Ni un hilo fuera de sitio.

Parte Inferior

Pantalón en azul marino oscuro o negro con raya marcada, corte recto. Un cinturón grueso con hebilla visible. El pantalón debe estar cortado con precisión, a juego exacto con el abrigo.

Accesorios

Una placa de policía o medallón de inspector prendido en el pecho. Guantes blancos para escenas formales. Una porra o bastón corto como accesorio que agarra al confrontar a Valjean. Los guantes se quitan cuando la cosa se pone personal.

Zapatos

Botas negras pulidas con suela dura que haga ruido en el escenario. Los pasos de Javert deben ser audibles. El público debe oírlo venir antes de verlo. Este es un personaje cuya presencia llena una sala a través del sonido.

Peinado

Recogido de forma severa. Una coleta baja tirante o engominado y pegado al cráneo. Nada suelto, nada casual. Si el intérprete tiene pelo corto, que lo peine con gel, plano y preciso. El pelo debe parecer que se colocó una vez y no se tocó nunca más.

Detalles Especiales

El suicidio de Javert es el momento de vestuario más dramático. Si lo escenificas, considera que su abrigo se desabroche por primera vez, el cuello se afloje, el medallón se quite y se deje. Cada pieza del uniforme deshaciéndose representa su mundo desmoronándose. El desvestirse es el derrumbe.

Consejos de Movimiento

Javert patrulla. Incluso cuando está quieto, escanea. Su cabeza gira lentamente, sus ojos siguen el movimiento por el escenario. Dale un circuito que recorre durante At the End of the Day, vigilando a los trabajadores como un halcón.
Al confrontar a Valjean, Javert acorta distancia deliberadamente. Un paso medido cada vez. No tiene prisa porque cree que el resultado es inevitable. La ley siempre gana.
En A la barricada, Javert es el contrapunto. Mientras los revolucionarios avanzan con pasión, Javert permanece rígido e inmóvil. Colócalo al frente del escenario frente a la multitud. Su quietud contra la energía de ellos crea una tensión que el público siente.
Su derrumbe debe ser lo opuesto a todo lo anterior. Donde era recto, se curva. Donde era controlado, tropieza. La precisión desaparece y lo que queda es un hombre que no sabe cómo mantenerse en pie sin que sus reglas lo sostengan.
Usa niveles. Javert debe estar elevado cuando tiene poder: de pie sobre plataformas o escaleras, mirando hacia abajo. Cuando cae, baja al punto más bajo del escenario.

Recomendaciones de Edad

Indicado para 15 años en adelante. Javert necesita un intérprete con control corporal excepcional capaz de mantener una postura rígida y un movimiento preciso durante periodos prolongados. Es físicamente exigente de una forma diferente a Valjean. Requiere tensión sostenida en vez de energía explosiva. Un bailarín con formación en ballet o contemporáneo tendrá la fuerza de core y la conciencia postural que este papel exige. La complejidad emocional del final encaja con intérpretes maduros.