Príncipe Encantador

El Príncipe Encantador es el heredero del reino, aburrido del desfile de invitadas elegibles en el baile hasta que Cenicienta entra y lo cambia todo. Es noble, sincero y genuinamente enamorado. En la versión de ballet es un papel de danza sustancial. En la versión Disney es más una presencia, pero en cualquier caso, sus habilidades de trabajo en pareja sostienen la escena del salón.

Personalidad para la Danza

El Príncipe se mueve con postura entrenada y erguida. Hombros atrás, pecho abierto, cabeza alta. Le han enseñado a entrar en las salas como si fueran suyas, porque lo son. Pero su actitud es cálida, no arrogante. Cuando ve a Cenicienta por primera vez, su compostura se quiebra ligeramente. Una pausa, una doble mirada, un paso adelante que se sorprende dando. Durante el vals, está atento y presente, guiando con confianza delicada. Después de que ella huye a medianoche, su movimiento se vuelve urgente y buscador. Recorre multitudes con la mirada, camina con determinación, no descansará hasta encontrarla.

El Vestuario

Parte Superior

Una túnica ajustada o chaqueta de estilo militar blanca o crema con galones y charreteras doradas o plateadas. La chaqueta debe ser estructurada y limpia, con cuello alto o tipo Nehru para una silueta regia. Debajo, una camisa blanca de vestir. La chaqueta debe permitir total amplitud para el trabajo en pareja, así que evita cualquier cosa demasiado rígida en los hombros.

Parte Inferior

Pantalones ajustados blancos o crema, de pierna recta. Para ballet, mallas blancas con túnica corta funcionan si tu bailarín se siente cómodo. Para un enfoque más teatral, pantalones de sastre con una franja lateral se ven bien desde el público. En cualquier caso, la línea de cadera a pie debe ser limpia y larga.

Accesorios

Una banda cruzada en el pecho en azul real o rojo. Una corona sencilla o diadema para las escenas del baile, nada demasiado pesado o se moverá durante el trabajo en pareja. Guantes blancos para las escenas formales. Una espada de atrezo en la cadera puede dar carácter pero retírala antes del vals.

Zapatos

Zapatos de carácter blancos o negros con tacón bajo para estabilidad durante el trabajo en pareja. Si haces ballet, zapatillas de ballet blancas o botas blandas. El calzado debe permitir giros suaves y apoyo seguro al sostener a Cenicienta en elevaciones o paseos.

Peinado

Pulcro, peinado hacia atrás y fuera de la cara. Una raya al lado limpia o un estilo con gel funciona. El pelo debe parecer que alguien se lo peinó, porque así fue. No debe moverse durante el vals.

Detalles Especiales

Para la escena de la prueba de la zapatilla al final, dale al Príncipe un cojín o taburete pequeño de atrezo con el que arrodillarse. Este momento debe escenificarse con verdadero cuidado. Él se arrodilla, ella extiende su pie, la zapatilla encaja y todo el público exhala. Es la recompensa de todo. Un foco solo sobre los dos lo vende.

Consejos de Movimiento

La técnica de trabajo en pareja lo es todo en este papel. El Príncipe guía el vals, sostiene a Cenicienta en paseos y giros, y necesita hacer que ella parezca fácil. Ensaya el trabajo en pareja más que cualquier solo. Durante So This Is Love o el vals de Prokofiev, la conexión entre sus manos y sus miradas cuenta la historia de amor.
Antes de conocer a Cenicienta, el Príncipe debe parecer educadamente aburrido en el baile. Baila con otras invitadas por obligación, su postura correcta pero su energía plana. Cuando Cenicienta entra, todo cambia. Su peso se adelanta, su foco se agudiza. El contraste vende el momento.
La secuencia de búsqueda después de medianoche es una oportunidad para movimiento dramático. El Príncipe puede recorrer todo el escenario, moviéndose entre grupos de invitados, comprobando rostros, creciendo en desesperación. Aquí es donde deja de ser educado y empieza a ser real.
En la escena final de la zapatilla, ralentiza todo. El Príncipe ha estado buscando por todo el reino. Cuando finalmente se arrodilla ante Cenicienta, deja que la quietud haga el trabajo. Sin prisas.

Recomendaciones de Edad

Ideal para edades de 12 a 17 años. El Príncipe necesita absolutamente un bailarín con experiencia en trabajo en pareja o la disposición de ensayarlo extensamente. Las elevaciones no son obligatorias pero los giros sostenidos, paseos y un agarre de vals seguro son imprescindibles. Este papel encaja con un bailarín técnicamente limpio que se sienta cómodo atendiendo a su pareja en lugar de lucirse en solos. Bailarines más jóvenes de 10 a 12 años pueden interpretar al Príncipe en una versión simplificada sin elevaciones.