Von Rothbart

Von Rothbart est le sorcier qui a maudit Odette et toutes les jeunes filles cygnes. Il contrôle le lac, manipule Siegfried à travers sa fille Odile et fait avancer la tragédie. Dans certaines versions, c'est une figure sombre de hibou, dans d'autres un noble sinistre. Dans tous les cas, il est la force du mal contre laquelle tout le ballet lutte.

Personnalité pour la Danse

Von Rothbart commande la scène par l'immobilité et des mouvements explosifs soudains. Il ne danse pas au sens conventionnel pendant la majeure partie du ballet. Il plane. Il observe. Il fait des gestes d'autorité et le monde autour de lui obéit. Quand il bouge, c'est vif et percussif, couvrant la distance en rafales soudaines comme un oiseau de proie fondant. Ses bras sont larges et angulaires, suggérant des ailes ou des griffes. Il ne bouge jamais sans raison, et chaque raison est le contrôle. Les meilleurs Von Rothbart mettent le public mal à l'aise juste en se tenant dans un coin de la scène.

La Tenue

Haut

Une tunique ajustée sombre ou un long gilet en noir, violet foncé ou vert sombre. Ajoutez un tissu texturé comme du velours froissé ou du brocart pour du poids visuel. Des épaulettes qui s'étendent vers le haut ou l'extérieur suggèrent une silhouette de hibou sans costume complet d'ailes. Des garnitures dorées ou métalliques sombres ajoutent un air de royauté corrompue. Le haut doit permettre une extension dramatique des bras pour les gestes de sortilèges.

Bas

Des collants noirs ou un pantalon foncé ajusté. Une sur-jupe longue ou un manteau fendu sur le devant qui bouge avec lui crée du drame pendant les tours et fentes. La silhouette doit paraître haute et étroite, le bas du corps principalement caché pour que le haut du corps et les bras dominent.

Accessoires

Une couronne sombre, une coiffe à cornes ou un masque de hibou qui se pose haut sur la tête. C'est la pièce de costume la plus importante car elle établit le personnage à n'importe quelle distance. Un bâton ou sceptre sert à la fois d'accessoire et d'extension du corps pour les moments de sortilège. Des gants sombres avec des doigts allongés ou des bouts en forme de griffes si votre production penche vers l'interprétation de la créature-oiseau.

Chaussures

Des bottes de caractère noires avec un petit talon pour la présence et la stabilité. Le talon ajoute de la hauteur et donne du poids à chaque pas. Von Rothbart doit sonner différemment des autres personnages quand il marche. Si le danseur a besoin de plus de souplesse pour les sauts, des bottes noires à semelle divisée ou des chaussons noirs fonctionnent, mais le poids visuel d'une botte est préférable.

Coiffure

Gominés sévèrement en arrière ou cachés sous la coiffe. Pas de douceur, pas de tombé naturel. Si visibles, les cheveux doivent paraître nets et contrôlés. Une mèche grise ou argentée à la tempe ajoute de l'âge et de la menace. Un crâne chauve sous la coiffe fonctionne bien pour un look surnaturel.

Détails Spéciaux

La cape de Von Rothbart est sa signature. Elle doit être assez longue pour créer des formes amples quand il tourne, avec une envergure assez large pour suggérer des ailes quand elle est tenue ouverte des deux bras. Doublez l'intérieur avec du tissu rouge, violet ou or foncé pour que chaque ouverture révèle un éclat de couleur. Travaillez le maniement de la cape séparément. Une cape mal gérée est ridicule. Une cape bien gérée est terrifiante. Attachez la cape aux épaules avec des pressions pour qu'elle puisse être retirée rapidement si elle s'accroche.

Conseils de Mouvement

Pendant la Scène (Acte II), Von Rothbart apparaît au bord du lac pour rappeler au public qui détient le pouvoir. Allez en périphérie et restez immobile pendant qu'Odette et Siegfried dansent. Des gestes vifs occasionnels vers Odette rappellent au public la malédiction. Moins, c'est plus.
Les séquences de sortilèges doivent utiliser des mouvements de bras soutenus qui montent en puissance vers des positions finales soudaines et décisives. Levez les bras lentement dans un large arc, puis claquez-les dans le geste final. Le contraste entre la montée lente et la fin nette crée l'illusion de la magie.
Quand Odile danse avec Siegfried dans le pas de deux du Cygne Noir, Von Rothbart observe de côté et dirige la tromperie. De petits hochements de tête approbateurs, des gestes dirigeant Odile, une satisfaction visible quand le piège se referme. Ce jeu en arrière-plan enrichit la scène.
Dans le Final, Von Rothbart lutte pour maintenir le contrôle. Ses mouvements deviennent plus grands, plus désespérés, moins contrôlés. Le sorcier précis perd sa contenance à mesure que son pouvoir se brise. Si votre version a Von Rothbart vaincu, la chute finale doit être énorme et théâtrale.
Utilisez les niveaux délibérément. Von Rothbart devrait passer du temps sur des estrades surélevées, debout quand les autres sont à genoux, ou positionné en fond de scène regardant vers le bas. Quand il descend au niveau du sol, cela doit ressembler à un prédateur qui descend.

Recommandations d'Âge

Idéal pour les 14-17 ans ou danseurs adultes. Von Rothbart est un rôle de jeu autant que de danse, distribuez donc votre interprète le plus dramatique et physiquement imposant. La taille est un avantage mais pas essentielle si la coiffe et la cape créent assez de présence. Les danseurs plus jeunes de 12-13 ans peuvent jouer Von Rothbart dans une version simplifiée axée sur des poses fortes, un mime clair et le maniement de la cape. C'est un bon rôle pour un danseur en développement technique avec une forte présence scénique qui n'a peut-être pas encore le vocabulaire classique pour un rôle principal de danse.