Príncipe Siegfried

El Príncipe Siegfried es un joven noble que se prepara para un baile donde debe elegir esposa. Escapa al lago y se enamora de Odette, jurándole fidelidad eterna. Cuando Von Rothbart lo engaña con Odile, Siegfried rompe su juramento sin saberlo, poniendo la tragedia en marcha. Es noble, sincero y, en última instancia, desconsolado.

Personalidad para la Danza

Siegfried se comporta con porte erguido y abierto. Sus hombros están hacia atrás, su pecho levantado y su cabeza se alza con dignidad sobre un cuello largo. Se mueve por el espacio con propósito y dignidad, pero sin arrogancia. Junto al lago, su movimiento pasa de formal a buscador. Se acerca a Odette con port de bras cuidadoso y vacilante, con miedo de asustarla. Durante la escena del salón de baile es pulido y correcto, ejecutando vocabulario clásico limpio. Después de revelarse el engaño, todo su porte se desploma hacia dentro. La postura orgullosa se rompe y su movimiento se vuelve desesperado e impulsivo.

El Vestuario

Parte Superior

Una túnica de príncipe ajustada o jubón en blanco o marfil para las escenas del lago, con ribetes o galones dorados en el cuello y los puños. Para la escena del salón, cambia a una versión más rica en azul oscuro o burdeos con bordado dorado más elaborado. La túnica debe ir ajustada al torso y permitir extensión completa de los brazos por encima de la cabeza para elevaciones y trabajo en pareja. Un cuello corto levantado enmarca el rostro.

Parte Inferior

Mallas de ballet blancas o color carne para las escenas del lago, combinadas con la túnica blanca. Para el salón de baile, mallas más oscuras a juego con la túnica formal. Las mallas deben quedar limpias sin arrugas en la rodilla ni el tobillo. Un suspensorio debajo es imprescindible para líneas limpias y soporte.

Accesorios

Una corona dorada sencilla o diadema para la escena del salón. Una capa corta para su entrada que se pueda quitar antes de bailar. Una banda decorativa cruzada en el pecho para las escenas formales añade detalle real. Una ballesta de atrezo para la escena de caza si tu versión la incluye. Mantén los accesorios al mínimo porque Siegfried hace mucho trabajo de pareja.

Zapatos

Zapatillas de ballet de lona blancas o color carne para el lago. Zapatos de carácter negros o a juego para el salón. El calzado debe soportar saltos, giros y trabajo en pareja. Algunas producciones ponen a Siegfried con botas blandas para la escena de caza, lo que funciona bien visualmente y da un peso diferente a su movimiento.

Peinado

Estilo limpio peinado hacia atrás que no caiga sobre la cara. Un corte corto y pulcro o pelo recogido que no interfiera durante el trabajo en pareja. Evita cualquier cosa que caiga hacia delante durante las reverencias o paseos. Gel o laca para mantener todo en su sitio durante toda la función.

Detalles Especiales

El papel de Siegfried se define por el trabajo en pareja. Antes de preocuparte por sus variaciones en solo, ensaya el trabajo en pareja extensamente. Los paseos en arabesque, las piruetas sostenidas y el fish dive del final requieren confianza y técnica que solo viene de horas de práctica juntos. Si tu Siegfried es más joven o menos experimentado, simplifica las elevaciones pero mantén los paseos. La imagen de Siegfried guiando a Odette a través de giros lentos y sostenidos es el corazón de su historia.

Consejos de Movimiento

Durante la Introducción y la escena de caza, Siegfried se mueve con energía atlética y relajada. Saltos grandes, batería limpia, allegro seguro. Aquí es joven y despreocupado. Deja que esa libertad se vea antes de que el peso de la historia caiga sobre él.
Junto al lago en la Escena (Acto II), cambia a movimiento cuidadoso y reverente. Siegfried se acerca a Odette como te acercarías a un pájaro salvaje. Pasos lentos, mano extendida, quietud paciente cuando ella se retira.
El pas de deux trata de apoyar, no de lucirse. El trabajo de Siegfried es hacer que Odette parezca ingrávida. Cada elevación, cada paseo, cada equilibrio sostenido debe hacer que el público se olvide de que él está ahí. Su fuerza sirve a la línea de ella.
En el salón de baile, Siegfried baila la Mazurka y las danzas sociales con precisión cortesana. Espalda recta, mano ofrecida, pasos medidos. Está cumpliendo su papel de príncipe. Pero sus ojos deben recorrer la sala, buscando a Odette en cada rostro.
Después de descubrir el engaño, la forma clásica de Siegfried se desmorona. Sus saltos se vuelven frenéticos en lugar de colocados. Sus brazos buscan sin encontrar posiciones limpias. La técnica sirve a la emoción aquí. Deja que la desesperación se note en la calidad del movimiento, no solo en la cara.

Recomendaciones de Edad

Ideal para edades de 14 a 17 años con formación clásica sólida y experiencia en pareja. Siegfried debe ser lo bastante fuerte para sostener a su compañera durante paseos prolongados y elevaciones básicas. La altura importa menos que la fiabilidad y el control. Para elencos más jóvenes de 11 a 13 años, reduce el trabajo en pareja a baile lado a lado y equilibrios sencillos tomados de la mano. Un Siegfried más joven puede contar la historia a través de mímica clara y port de bras expresivo sin las exigencias técnicas del trabajo en pareja.